«Оскар‑2026» — мы собрали для вас главных претендентов сезона. Это концентрированный срез года: сильные истории, смелые визуальные решения и лучшие актёрские работы. Пропустить их на большом экране — значит добровольно вычеркнуть себя из главного культурного контекста сезона. Такое кино нужно смотреть прямо здесь и сейчас.
Главная интрига года — возвращение тяжеловесов. Гильермо дель Торо наконец‑то добрался до «Франкенштейна». Он шёл к этому проекту всю жизнь, и результат выглядит впечатляюще: мрачная, тактильная сказка, где каждый кадр хочется рассматривать бесконечное число раз. «Оскар» за художников‑постановщиков и грим ему практически гарантирован.
На другой стороне — Пол Томас Андерсон с самым дорогим и загадочным фильмом в своей карьере — «Битва за битвой». Монументальное полотно, которое уже называют новой классикой американского кино. Если любите сложные, многослойные истории — вам сюда.
«Автор, знаменитый своей ретро‑ориентированностью, обращённостью в прошлое (последний его фильм с действием в наши дни — та самая «Любовь» 2002 года), внезапно снял кино обжигающе актуальное, не то что про сегодня, а даже немножко и про завтра. Фабула «Битвы» в общих чертах взята из романа Томаса Пинчона «Вайнленд», где речь идёт про радикалов‑хиппи в эпоху Рейгана.
Но это противостояние — 1960‑е против грядущих 1980‑х — Андерсон уже исследовал в своей предыдущей пинчоновской экранизации «Врождённого порока» и теперь решил проапдейтить его до конфликтов XXI века.
Учитывая съёмочный период, ясно, что он не следовал за повесткой, а угадывал её. И попал идеально: новостные кадры про Нацгвардию в Лос‑Анджелесе и рейды ICE можно было бы прямиком вмонтировать в фильм.
Возможно, всё это наконец принесёт ведущему американскому режиссёру пару давным‑давно заслуженных «Оскаров» — многие уже делают на это (преждевременные, наверное) ставки»,
«Оскар» любит биографии, но «Марти Великолепный» с Тимоти Шаламе ломает шаблоны байопиков. Режиссёр Джош Сэфди (один из авторов «Неогранённых алмазов») снял кино в своём фирменном стиле: быстрое, нервное и очень смешное. Пинг‑понг, авантюры, Америка 50‑х — монтаж здесь летает со скоростью шарика, а Шаламе выдаёт одну из лучших ролей в карьере. Шаламе ещё никогда не был таким наглым и живым.
Совсем другая динамика у «F1» с Брэдом Питтом. Режиссёр «Топ Ган: Мэверик» Джозеф Косински снял фильм прямо на реальных трассах Гран‑при. Это технически совершенный аттракцион, созданный для большого экрана и мощного звука.
Спектакль мачизма и скорости. На „F1“ вы почувствуете запах жжёной резины прямо в зале.
Хлоя Чжао в «Гамнете» исследует историю семьи Шекспира и смерть его сына, послужившую толчком к написанию «Гамлета». Пол Мескал и Джесси Бакли разыгрывают пронзительную драму о горе и творчестве.
Йоаким Триер (режиссёр «Худшего человека на свете») возвращается с «Сентиментальной ценностью». Это настоящий подарок для синефилов — многослойное драмеди о том, как создаётся искусство и какой ценой оно даётся. Ренате Реинсве играет актрису Нору, чью жизнь переворачивает внезапное появление отца (Стеллан Скарсгард) — некогда культового, а ныне забытого режиссёра. Он задумал снять свой прощальный шедевр и требует, чтобы главную роль сыграла дочь.
Проблема в том, что сценарий слишком откровенно эксплуатирует их семейные травмы. Триер мастерски показывает изнанку съёмочного процесса: кастинги, репетиции, эгоцентризм творцов и моменты, когда камера выхватывает правду, которую герои хотели бы скрыть. Это умный, ироничный разговор о том, имеет ли художник право воровать чужую жизнь ради великого кадра.
Йоргос Лантимос продолжает исследовать границы нормального в «Бугонии». Если вам нравились «Бедные‑несчастные» и «Виды доброты», этот фильм обязателен к просмотру. Один лишь сюжет возбуждает интригу: двое сторонников теории заговора похищают главу крупной компании, веря в то, что она пришелец, намеревающийся уничтожить Землю.
Бугония» — фильм о распаде коммуникации, о людях, захваченных собственными эхо‑камерами, о мире, где истину заменили удобные нарративы, а вера стала формой безумия.
Ричард Линклейтер в «Голубой луне» вновь играет со временем и ностальгией. Действие фильма разворачивается в 1943 году. Камерная драма показывает один день из жизни поэта Лоренца Харта (Итан Хоук) накануне премьеры эпохального мюзикла «Оклахома!». Это тихая, виртуозно разыгранная трагедия гения, который топит боль в алкоголе, понимая, что его время безвозвратно ушло.
Совсем другое — «Сны поездов», экранизация культовой новеллы Дениса Джонсона с Джоэлом Эдгертоном. Это история Роберта Грейнье — простого работяги, чья жизнь охватывает первую половину XX века на американском Западе. Он строит мосты, валит лес и теряет семью, постепенно превращаясь в часть ландшафта. Фильм работает как машина времени: здесь нет привычной для вестернов стрельбы, зато есть гипнотическое погружение в быт и природу ушедшей эпохи. Редкое кино, где пейзажи и молчание говорят больше диалогов, а граница между реальностью и мистикой почти стёрта.
И, конечно, наши специальные гости. «Сират» — загадочная драма, о которой говорят все фестивальные отборщики, — магический эксперимент Оливера Лаше на материале рейва в пустыне. А за анимацию отвечают «Кей‑поп охотницы на демонов» — яркое музыкальное безумие, доказывающее, что мультфильмы могут быть серьёзным искусством.
Академики в этом году точно будут разрываться при голосовании, ведь интрига жива как никогда. Наблюдать за этой борьбой — отдельное удовольствие, но главное в другом: эти фильмы по‑настоящему заставляют думать и чувствовать. И мы не оставим вас с этими эмоциями один на один. Показы нашей оскаровской программы будут сопровождаться лекциями и обсуждениями. Будем вместе разбирать скрытые смыслы, спорить о финалах и делиться впечатлениями. Такое кино требует диалога!
А чтобы повысить градус азарта, в рамках показов мы запускаем специальное зрительское голосование. Предлагаем вам бросить вызов киноакадемикам и самим угадать, кто в итоге победит и заберёт заветные статуэтки. Участников нашего голосования будут ждать крайне приятные сюрпризы!
Ознакомьтесь с программой «Оскар-2026». Приходите смотреть, спорить и любить кино.