Увлекательная история голливудского звука — от рыка Кинг-Конга и треска макарон до «Полёта валькирий» и голоса Бэтмена.
Звук в кино — искусство, которое остаётся за кадром (буквально): мы почти ничего не знаем о том, кто и как его создаёт. Зато всё об этом знает автор «По волнам» Мидж Костин: она работала звукорежиссёром на картинах Джона Уотерса и Тони Скотта и несколько раз номинировалась на «Оскар». Её дебют рассказывает о рождении голливудского саунд-дизайна и о том, как он прошёл грандиозный путь — от голоса Эла Джолсона в «Певце джаза» и рыка леопарда, записанного Мюрреем Спиваком для «Кинг Конга» 1933 года, до космических перестрелок «Звёздных войн» и психоделических акустических ландшафтов «Апокалипсиса сегодня».
Удачным образом взгляд создательницы не сфокусирован на композиторах (о музыке, конечно, говорится, но как уверяют звукорежиссёры, ссылаясь на Джона Кейджа, шумы и тишина — это тоже музыка) и не зациклен на технической стороне вопроса: в кадрах появляются Дэвид Линч, Джордж Лукас, Стивен Спилберг, Кристофер Нолан и София Коппола, которые рассуждают о своем видении кинозвука.
В этой истории есть место своим вехам и своим секретам (треск ломающихся макарон и хруст крахмала могут имитировать многое), своим героям и изгоям, а также — и это, наверное, самое главное — моментам триумфа, когда блестящая режиссёрская работа совпадает с не менее великолепной работой звукорежиссёра. Так и появляются звуки, благодаря которым мы навсегда запоминаем и моментально узнаем фильмы — будь то рёв Чубакки или вертолётная атака под «Полёт валькирий».