Петербургский режиссёр, художник и литератор, один из легендарных «митьков», Тихомиров превратил Онегина в Телегина, Лариных — в Сундуковых, Ленского — в Ленина, роман в стихах — в поэму в прозе и странное, волнующее кино.
Режиссёр фильма «Евгений Телегин» — автор на редкость разносторонний. По его теории, у людей есть четыре базовых творческих потребности: рисовать, музицировать, писать и представлять на публике. Вспоминая об участии Тихомирова в знаменитой питерской творческой группе «митьки», сотрудничестве с основателем некрореализма Евгением Юфитом, персональной выставке в Русском музее, можно уверенно утверждать — его обращение к синтетическому искусству кинематографа вполне естественно.
В кино Тихомиров считает себя учеником Алексея Германа-старшего и снял полтора десятка картин, в том числе три игровых. Уже в первой из них, «Чапаев-Чапаев», Тихомиров обошёлся с культовым сюжетом весьма свободно, объясняя это так: «Проще прямо обвинить меня в эксплуатации мифа. Но это право каждого сочинителя, вопрос лишь в качестве результата». Экранизируя собственный текст, вышедшую в 2017-м книгу «Евгений Телегин и другие», 72-летний Виктор Тихомиров не изменяет творческому кредо и обращается с пушкинским сюжетом весьма вольно.
Фигура Пушкина всюду сопровождала Тихомирова: его мама была учительницей, портрет великого поэта висел дома, а бакенбарды великого поэта почему-то не давали покоя Виктору с самого детства. «Каждый день я гулял по Летнему саду с мамой и детским садом. Всё это откладывалось, но я не думал, что когда-нибудь выльется во что-то такое», — вспоминает режиссёр. Впрочем, Александр Сергеевич уже давно стал героем фольклора и встроился в наш генетический код. К тексту «Евгения Онегина» у Тихомирова давно был ряд вопросов, что и вдохновило его на создание нового, игрового прочтения любимого сюжета.
Фильмы, снятые художниками, живут по особенным визуальным законам. Во-первых, в ткань фильма органично входят тихомировские полотна, выполненные в лубочном жанре и скрепляющие масляными красками все части этого странного мира. Они оживают сами и оживляют сюжет: в прозрачной воде плещутся рыбки, домик приветливо открывает ставни. Во-вторых, Тихомиров-художник дарит Владимиру Ленину свою собственную живопись, как некогда Пушкин подарил свои стихи Владимиру Ленскому. И, наконец, операторская работа Ивана Ирвачёва, сына художника, точно следует замыслу режиссёра: камера ныряет в реку вслед за героями, неотступно следует за бумажным корабликом, сложенным из любовного письма, несётся вскачь вслед за Телегиным на фоне уходящих за горизонт полей, живописует лунным светом...
Мы покажем фильм 21 июня, в день рождения Виктора Цоя, неслучайно — фильм буквально пропитан культовой музыкой времён юности Виктора Тихомирова и воспоминаниями о легендарных тусовках и концертах 80-х и 90-х годов. Достаточно сказать, что знаменитая пушкинская сцена на балу перенесена в атмосферу квартирника: другие времена, другие песни. Музыкальная палитра фильма разнообразна и насыщенна, здесь нашлось место и экзерсисам Курехина, и фрагментам из классических произведений Лядова и Мусоргского, и медитативному Леониду Фёдорову, и атмосферным хитам Jethro Tull и Monkees, и психоделическому этнороку группы «Конус маха», и многому-многому другому.
В поворотной сцене квартирника Татьяна на глазах у Телегина с размаху бросает на пол альбом с фотографиями — подлинными снимками из архива Виктора Тихомирова. Наверное, картину можно прочесть как очень личное воспоминание о поколении, которое искало свободу в дружбе, искусстве, любви. «Тихомиров рифмует николаевский и брежневский застои и намекает на нынешнее время», — размышляет Егор Шувалов в журнале «Сеанс».
Сюжет разворачивается на фоне романтического по духу противостояния искусства, свободного художественного жеста как высшей ценности и реальности с её неотвратимыми разочарованиями и сожалениями. Творчество же в любые времена остаётся пространством несогласия. Другие критики видят в фильме перенос сюжета не столько в новое время, сколько в иную, мистически-фольклорную реальность — чем не вариант эскапизма?
«Евгений Телегин» совершенно точно не массовое кино, скорее необычайное приключение для зрителей, готовых к экспериментам. «Отчасти цирк и эксцентрика, чередование смешных истерик, драк, очаровываний, вскриков, барахтаний и взрывов», — пишет Марина Копылова в журнале «Экран и сцена». Критические оценки противоречивы, в диапазоне от искреннего восхищения глубиной, смелостью и своеобразной поэтикой до полного отрицания (главные упрёки — в затянутости, эклектизме на грани китча и непочтительном обращении с классикой). Сам же Тихомиров говорит в одном из интервью: «Я привык ставить себе планку такую, до которой мне точно не допрыгнуть. До чего-то я допрыгиваю, а вот до чего, вы решите после просмотра».
Несмотря на полярные мнения критиков, у «Евгения Телегина» неплохая фестивальная история. Мировая премьера состоялась на 46 Московском международном кинофестивале в секции «Русские премьеры», где фильм был отмечен особым упоминанием жюри. На кинофестивале «Сделано в Санкт-Петербурге» картина получила спецприз жюри за лучшую операторскую работу. «Евгений Телегин» награждён дипломом Премии Гильдии киноведов и кинокритиков Союза Кинематографистов России в драматургической секции с формулировкой «За бесстрашное соединение классики и авторской самобытности». Также фильм отмечен на фестивалях «Восток&Запад», «КиноВЕЧЕ», «Евразийский мост» — список наверняка будет пополняться.
Так что же перед нами, неразгаданный шедевр или спекуляция на классике? Решать вам, дорогие зрители!