В своём новом фильме, выпущенном при поддержке российского минкульта и Европейской ассоциации кино, Андрей Кончаловский обращается к одной из самых трагических страниц мировой истории XX века. Холокост Кончаловского получился чёрно-белым, почти документальным, стремящимся к достоверности в мельчайших деталях и к большой правде в отношении поступков отдельных людей и исторического выбора наций. Повествование ведётся от лица трёх главных героев, которые по очереди исповедуются перед зрителем — или иным невидимым собеседником. «Монологи — самое ценное для меня в картине. Если бы не было монологов, не было бы этого фильма», — утверждает сам режиссёр в одном из недавних интервью. Время от времени эти полные боли, восторга, стыда и любви рассказы словно оживают, становясь фильмом в более привычном смысле слова.

Ольга в мирной жизни вела ностальгически-красивую жизнь аристократки из семейства эмигрантов: вечеринки на виллах, шампанское, удачное замужество, ни к чему не обязывающий флирт. Во время войны она стала участницей французского Сопротивления, и попала в концлагерь за то, что укрывала двух еврейских мальчиков. Эту роль исполнила Юлия Высоцкая, без которой уже много лет не обходится ни один фильм Андрея Кончаловского. Далее — влюблённый в неё француз-коллаборационист Жюль, в обмен на благосклонность прекрасной пленницы готовый смягчить её участь. И, наконец, Гельмут, блестящий офицер СС, а в мирной жизни дворянин, юрист и славист с дипломной работой по Чехову. Когда-то, ещё до войны, он встретил Ольгу на залитой солнцем террасе, и много лет безответно писал ей. Новая встреча произошла в концлагере, который Гельмут инспектировал на предмет выявления фактов коррупции. Между Гельмутом и Ольгой вновь завязываются отношения — даже в аду находится место любви. Они даже собираются вместе бежать. Но финал фильма гораздо важнее банального хэппи-энда — в последних кадрах Кончаловский стремится выйти едва ли не на уровень божественного прозрения. Получая «Серебряного льва» за режиссуру на Венецианском кинофестивале, Андрей Кончаловский сказал: «Я благодарю свою жену Юлию Высоцкую. Этот фильм посвящён матушке России и тем женщинам, которые помогали еврейским детям во время Второй мировой войны».
Но, безусловно, фильм стал размышлением не только о военной истории, но и о сегодняшнем дне. «Мне кажется, огромная часть нашей страны живет в архаической системе ценностей. У нас язычество переплетено с коммунизмом, а коммунизм с православием. И любое правительство в России, в том числе нынешнее, это правительство социально ориентированного государства», — уверен Кончаловский.
«Рай» Кончаловского недаром признан международным сообществом — в нём счастливым образом сочетаются бесспорно высокий художественный уровень и дух истинного гуманизма. Как каждое значимое высказывание, фильм касается каждого из нас и способен вызывать самые разные мнения и чувства. Этим и ценен.

Другой, гораздо более женский и страстный взгляд на войну и любовь — номинированный на «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах фильм Николь Гарсиа «Иллюзия любви».
Молодая девушка томится желанием, родители срочно выдают её за основательного соседа, но брак оказывается мучительным. Запретное чувство вспыхивает на курорте и преображает жизнь молодой, свободной духом женщины. Дуэт Марион Котийяр и Луи Гарреля оказался на редкость удачным. Критики назвали фильм взрывающим экраны, прекрасным и печальным.

А если хочется просто сводить ребенка в кино, обратите внимание на симпатичный германско-австрийский мультфильм «Отважный рыцарь». Он, конечно, сражается с драконом, и уже здесь-то добро безоговорочно побеждает зло.
Размышлять о судьбах цивилизации, спорить и соглашаться, восхищаться и ужасаться, влюбляться и побеждать драконов — в кино можно делать всё, что угодно, каждый раз заново! Лучшие премьеры недели смотрим в «Победе».
Центр деловой жизни, ЦДЖ