Музейная ночь в «Победе»

Мир сегодня открыт и дружелюбен — побывать в лучших музеях мира можно, просто заглянув в кинотеатр. Специально к музейной ночи, которая в этом году пройдет 20 мая, «Победа» составила подборку из пяти фильмов о художниках, выставках и современном искусстве. Здесь и любимые имена, и новый взгляд на известные живописные сюжеты, и премьера биографического фильма о Клоде Моне, и документальное признание в любви.

Программа начинается рассказом о Джованни Сегантини, расцвет творчества которого пришелся на вторую половину прекрасного XIX века. Это отличный повод расширить свои представления об истории живописи: в свое время влияние Сегантини признавали Кандинский и Клее, но в социалистической России веризм, пуантилизм и мистический символизм не были в чести. Режиссер Франческо Фей и сам познакомился с сияющей живописной вселенной Сегантини всего несколько лет назад, и был настолько очарован, что взялся за эту тему основательно и увлеченно. Результат — отличное кино в актуальном документально-художественном жанре, где подробное биографическое повествование соседствует с великими полотнами, архивными кадрами и игровыми фрагментами, придающими всей истории личную интонацию. Фильм стоит смотреть и ради искусствоведческих комментариев, и ради удивительно взвешенных, осознанных и теплых воспоминаний внучки художника Джоконды Сегантини. Кстати, наш друг, исполнительный директор фестиваля N.I.C.E. Альберто Ди Мауро признался, что открыл для себя Сегантини позднего периода именно благодаря этому фильму.

Музейный марафон продолжится новыми работами известного британского документалиста Фила Грабски. Поклонники фильмов-выставок уже успели полюбить этого режиссера, вместе с которым совершили немало увлекательных прогулок по лучшим музеям мира. На сей раз нам предстоит погружение в «Удивительный мир Иеронима Босха». Кураторы эпохального выставочного проекта «Иероним Босх. Видения гения», реализованного в честь 600-летия гения в голландском городе Хертогенбос и мадридском музее Прадо в прошлом году, собирали экспонаты по всему миру в течение восьми лет. Загадочная, смелая, метафоричная, отчасти сюрреалистичная живопись Босха и по сей день остается примером безграничной фантазии, безупречного мастерства и неизмеримой глубины. Рассматриваем во всех деталях на киноэкране «Сад земных наслаждений», «Воз сена» и остальные шедевры Босха.

Импрессионисты — еще один конек Фила Грабски, каждой новой работой стремящегося приблизить искусство к широкой аудитории посредством кино. В своем фильме «Сады в живописи — от Моне до Матисса» режиссер обращается к теме земных садов (которые, впрочем, всегда остаются воспоминанием об утерянных райских кущах) и их живописных воплощениях. Сидеть с мольбертом в тени дерев любили Клод Моне, Ван Гог, Писсарро, Боннар, Сарджент и Матисс и другие великие. Фил Грабски приглашает нас на тематическую выставку, организованную Кливлендским музеем искусства совместно с Королевской академией в Лондоне. А заодно — в знаменитые сады, где творили импрессионисты, пытаясь уловить тончайшие нюансы освещения и настроения. Гимн красоте природы, творческому вдохновению и профессионализму выставочных кураторов.

Гвоздь программы — премьера биографического фильма «Я, Клод Моне», в котором великий художник и основоположник импрессионизма говорит с нами не только живописными образами, но и собственными словами. Фил Грабски, ставший продюсером, оператором и режиссером картины, опирается на письма и дневниковые записи самого Моне. Личная, исповедальная, поистине трогательная аура фильма позволит в полной мере ощутить вечное одиночество художника в этом мире, его восторг перед неуловимой красотой природы, сомнение в собственных силах, драматический разрыв между светом и временем и необъяснимую энергию творчества, способную его преодолеть.

«Если не считать живописи и садоводства, то я ни на что гожусь», — говорил Моне.

В своем саду в Живерни он с невероятным упорством разводил лилии и ирисы, и не менее упорно вновь и вновь пытался запечатлеть на холсте игру света и тени на листьях водных растений в летний полдень. Моне мечтал приручить вечное движение — и навсегда вошел в вечность. Не пропустите премьеру! Кстати, все три картины Грабски мы впервые покажем с русской озвучкой, чтобы вы могли рассмотреть каждый штрих великих полотен, не отвлекаясь на субтитры.

И, наконец, документальная картина «Франка. Хаос и творчество» о легендарном и, казалось, бессменном редакторе итальянского Vogue Франке Соццани. За четверть века она сумела перевернуть представления о модной журналистике и превратила обычный глянец в явление современного искусства. Ее журналов ждали, как нового откровения – Соццани первой решилась говорить о расовых предрассудках, экологии, стигматизации полноты и домашнем насилии языком модных фотосессий. Даже сегодня эти снимки завораживают. В фильме есть и архивные видео, и воспоминания селебрити от База Лурмана до Карла Лагерфельда и Марины Абрамович, — словом, все, что должно быть в хорошей документальной биографии. Но его уникальная ценность заключается в авторской интонации – фильм о великой матери снял ее сын Франческо Карроццини. Франка умела быть безоглядно смелой в искусстве и в жизни, жертвуя ради творческого самовыражения понятными радостями семейной жизни. Записывая интервью, Франческо пришлось набраться храбрости, чтобы задать ей главные вопросы. Стоит посмотреть, с каким блеском и юмором отвечает на них эта очаровательная, хрупкая и бесстрашная женщина, которой не стало в конце прошлого года. Жизнь коротка, искусство вечно. Музейная ночь в «Победе» — только 20 мая.